音乐教学反思【最新10篇】

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作为一位刚到岗的教师,教学是我们的任务之一,写教学反思能总结我们的教学经验,那么你有了解过教学反思吗?差异网为朋友们整理了10篇《音乐教学反思》,希望能够满足亲的需求。

音乐教学反思 篇一

一、成功之处:教学各环节过渡自然,环环相扣,每一环节的设计都有意义和作用。学生接受并喜爱《渴望春天》,并能够用甜美的声音、正确的换气方法演唱,尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情。

二、不足之处:教唱环节中,个别难点忽略了。如“在草地上”的“上”是一个字两个音。全年各班情况不同,有时没有及时做出相应的调整,教法上要更灵活一些。

三、教学机智:再诗歌朗诵时,选配两首音乐,学生跟随两首不同音乐朗诵后,有不同的感受和效果。这就是音乐所起到的作用。 在用大二拍拍子演唱歌曲时,拉起学生的手,一起做划船或荡秋千的动作,帮助学生寻找起伏悠荡的乐感,学生用形体动作很快找到歌曲的韵律感。

四、学生创新: 学生自己处理歌曲,用不同的速度、力度来演唱,评选出最佳的演唱方式方法,积极主动参与音乐表现。《渴望春天》教学反思四十八中学孙威巍

音乐教学反思 篇二

一开始,我就强调,同学们今天是来参加音乐会的,想参加我的 音乐会也可以,要“买”门票,其实就是教师拍节奏能对者就可以参加了,学生的兴趣也一下子就提起来了。再者,向学生介绍什么是音乐会,视频欣赏一目了然。接着,对参加音乐会的小观众进行测试

近日,为了配合市音乐教研室推行的小学音乐精品课程的开展,我校积极开展了相关的教学工作。在科组老师协商下,我负责欣赏课的教学,教学内容是《单簧管波尔卡》和《青蛙音乐会》,在分析教材后,我觉得针对与二年级的学生,如果单一的来欣赏这两首乐曲,会很单调同时也很难把内容上的丰富多彩。在经过自己深思熟虑的思考后,我以小小音乐会为主线,让学生参与到音乐会中来,做观众也好,做嘉宾表演也好,反正一点,积极参与到课堂中来。

一开始,我就强调,同学们今天是来参加音乐会的,想参加我的` 音乐会也可以,要“买”门票,其实就是教师拍节奏能对者就可以参加了,学生的兴趣也一下子就提起来了。再者,向学生介绍什么是音乐会,视频欣赏一目了然。接着,对参加音乐会的小观众进行测试,在教师引导音乐有高低之分后,听音乐《单簧管波尔卡》,再用手中的笔画出音乐流动的线条来,学生即可初步了解音乐,接着,再分片段来欣赏,学生在欣赏后来分辨是那段音乐主题,提高学生对音乐的辨别能力。在欣赏音乐后,通过视频来介绍波尔卡,了解相关知识,同时也可以用不同乐器的演奏版本来丰富学生的欣赏阅历。

接着,在进行“青蛙音乐会”的教学时,为了迎合小朋友的欣赏审美情趣,我用一组动物的叫声开头,告诉学生小动物也想参加我们的音乐会,让学生猜猜他们是谁,即可以提高学生的兴趣又加强了学生的听辩能力。在此之后,才真正告诉学生我们今天的主角是“它”,听听看你猜到了吗?以故事引导,通过主角青蛙王子学习音乐的经历,引出青蛙音乐会,通过听辩,让学生描绘所听到的音乐画面,以听觉和视觉的结合来开展音乐教学活动。

最后,我以学生学习乐器的经历为契机,说青蛙国王邀请我们的同学来表演,通过学生的参与,即能扩大学生参与面提高演奏技能又给课堂注入生机活力。

音乐教学反思 篇三

《数蛤蟆》是一首四川民歌,《数蛤蟆》是一首四川民歌,它选取了生活中一种常见动物,表现了它们可爱的形象和四川民歌丰富、幽默的表现手法。通过学习学生能够体会民歌的特点及四川民歌特有的风格。 这节课我结合学生生活实际,通过学生平时对蛤蟆的观察,并结合图片、音像等资料来使学生加深对蛤蟆形象、特征的认识,使他们更好的理解歌词,特别是很直观形象地认识蛤蟆在跳水时扑通扑通活泼的样子,使学生很自然的模仿了蛤蟆跳水的可爱动作,为本课增添了不少色彩。在本课中,我请学生对《数蛤蟆》进行了充分的聆听,通过听赏、律动、歌词创编来增强学生对歌曲的感受,使学生积极参与到音乐活动中来,激发学生学习音乐的兴趣,提高学习积极性。学生在我的引导下进行了充分的演唱,活跃了课堂气氛,而且准确地找出了歌曲中相同的乐句和四川民歌的特色。

总体来讲,学生在本课的中学习兴趣高,对这首歌有好奇心,喜欢听,喜欢唱,在很短的时间内就掌握了旋律,唱的很到位,声音嘹亮,并且能按提示的要求创编两段歌词甚至更多段落的歌词。本课中的不足是缺少评价。本课设计内容教多,为了完成教学任务,在歌词创作这一环节,我没有做到让学生为自己或别人的创作做评价,让他们在评价中学会修改。这样不仅少了对学生评价能力的培养,而且使创作过于形式,学生不易理解。在以后设计本课时我还要设计到这样一个环节,在为学生介绍四川地理位置时应该结合“汶川地震”对学生进行一下爱国的思想教育,而且告诉学生在地震到来之前,像蛤蟆这样的动物就会出现反常的自然现象

音乐教学反思 篇四

这是一周爱国主义教育歌曲,旋律优美动听。开始第一乐句运用了合唱的形式,来模仿鸽子发出的声音。因此,学唱这一句时,先让同学们观看了一段放飞哨鸽的视频,让学生直观感受哨鸽的声音,从而体会这一句选择合唱方式的原因。这首歌中切分节奏较多,而且还是弱起的切分节奏,比较难。在学唱前,我先带领学生拍击了这一节奏,然后再歌曲中找出这一节奏,这样既熟悉了歌曲,有熟悉了节奏。歌曲中的弱起节奏较难把握,我让同学们用拍手的方式代替休止符,从而感受弱起节奏的感觉。

总的来说这堂课教学目标完成,但是在课堂教学的趣味性上还有待增加。在课的后半段有些同学开始走神,因此还需丰富些教学方法,从而保持学生对音乐的兴趣。

音乐教学反思 篇五

《爱我中华》这堂课结束之后,本人总结了课堂中的优缺点,现反思如下:

一、关于目标的达成情况:

本课的教学在一定程度上调动了学生的积极性,尤其在分组竞赛的时候表现得非常热情,而且回答问题的准确率也较高,这说明学生在这节课中确实学到了知识,真正掌握了少数民族音乐的特点,才能准确地分辨出少数民族音乐。而这正是我所期待的。

二、关于音乐性的问题:

由于本人对初三年级的音乐教材不熟悉,要严格按照课本教学,所以只能把课本内容作一定的延伸,而本人在准备时只想让学生尽量了解少数民族音乐,所以教学内容很多,以至于在课堂中教师说得太多,忽略了音乐的“表现性”,这是本课最大的遗憾,应该让学生尽可能的动起来,让学生在自身的身体语言中去领悟少数民族音乐的特点。

三、关于自身问题的反思:

本课的“竞赛答题”部分是调动学生积极性的一个重要环节,虽然课堂表现还是非常热情,但是在这一环节设计上没有让所有学生都参与进来,导致了某些学生很想发言却没有机会的局面,这是一个失误。另外,由于教学内容太多,出现了教学时间差点不够的`问题,也让我这个老师在课堂中来不及示范,没有发挥出本人的专业特长,而且和学生的互动也不够,所以这一点也不太让人满意,也是一个遗憾。

综上所述,我觉得作为一个优秀的音乐教师,不仅要具备个性化的教育思想,专业的教育理论,扎实的专业素质,还必须具备良好的课堂调控能力。尽管有时需要以时间分配作为决定取舍的代价,但无论如何,我们都要应该尽力做到尽善尽美,让我们的音乐教学成为艺术中的艺术。让我们的学生获得更多的艺术享受,包括教师的授课艺术。

《爱我中华》是一首歌词。这首歌词表现了各民族爱我中华的强烈凝聚力,表达了人们团结一心,建设国家的雄心壮志。

在学生深入理解课文内容的基础上,我让学生自由读文中“爱我中华,健儿奋起步伐。爱我中华,建设我们的国家。爱我中华,中华雄姿英发。爱我中华!”这部分内容,然后,根据这部分的段式,仿照编写一段话。有的学生这样写:“爱我家乡,树林茂密。爱我家乡,满园硕果。爱我家乡,香飘十里。爱我家乡!”

通过仿编写话,既做到读写结合,又培养了学生的想像力和表达能力。

音乐教学反思 篇六

一、教学内容:

1、聆听《杜鹃圆舞曲》

2、聆听《小燕子》

3、表演《布谷》

4、表演《小雨沙沙》

二、教学总目标:

1、通过聆听歌(乐)曲,感受音乐所表现的春天。

2、通过演唱《小雨沙沙》,引导学生细心地观察事物,启迪学生热爱大自然。

3、用柔和的声音演唱《布谷》,并和《杜鹃圆舞曲》相比较,说出旋律相似的地方。

4、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。

四、学情分析:

本课的歌曲比较的简单,学生学习起来比较的轻松,第一首歌的节奏和歌词学生掌握起来有点困难,教师要多加指点和练习。本课的聆听曲目《杜鹃圆舞曲》是手风琴演奏的,不是很好听,可以让学生聆听钢琴演奏的。

五、课时安排:二课时:

第一课时

教学内容:

1、欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

2、学唱歌曲《布谷》

3、律动《布谷》

教学目标:

1、通过聆听歌曲《杜鹃圆舞曲》,学习用简单的节奏乐器为歌曲伴奏;并通过图形谱感受乐曲,通过画旋律线的游戏,让学生初步学习旋律线。

2、视听结全学习歌曲《布谷》。通过直观感受旋律的高低、长短;培养学生的初步的视唱能力。

教学准备:

课件、投影

教学过程:

一、常规练习

1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,(主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。

2.音乐课堂小常识:坐姿、歌唱的常规等。

3.复习课本小知识:小图标的表示作用。

二、新课学习:

1.小练习:随音乐拍手:(节拍练习)歌曲《布谷》旋律熟悉。

2.歌曲学习:(出示投影片)(从布谷鸟的认识导入:布谷鸟在我地区俗称为“宝宝看花”)

1)教师范唱歌曲,边唱边指投影歌片,引导学生视谱;

2)学生模唱学习歌曲。(教师指谱,要有明显的高低、长短的动作表示;

3)通过分句唱熟练歌曲的演唱。(也可用变队走的形式熟练歌曲)

3.通过自编游戏表演歌曲《布谷》要求自创运动作,从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。

4.欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》

1)初听,(完整听全曲)。

2)谈谈感受,同时与《布谷》比较旋律相同的地方。

3)复听:自由活动:随《杜鹃圆舞曲》自由地进行选择活动,(画图、动作、用节奏乐器伴奏)都可。教师加以指点。

三、小结:鼓励与表扬,并指出不足之处。

课后反思:本课我觉得成功之处就是,最大的程度的让学生自由发挥自己的感受。通过创编动作与师生互动的交流,学习以动作来表现体验自己的情感,引导学生参加音乐实践活动。

第二课时

教学内容:

1、欣赏乐曲《小燕子》

2、学唱歌曲《小雨沙沙》

3、歌表演《小雨沙沙》

教学目标:

1、通过聆听《小燕子》与创编动作,引导学生主动参加音乐实践活动。

2、用听唱法学唱歌曲《小雨沙沙》,指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲。懂得种子发芽生长离不开雨露的科学道理,启发学生学会细心地观察事物。

3、通过教师范唱,让学生体验歌曲所表达的情感,引导学生自编动作表达歌曲的意境。

教学准备:

课件、投影

教学过程:

一、常规练习

1.随乐曲(自选乐曲)自编动作进室,(要求自创,较有规范动作要求,(主要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。

2.音乐课堂小常识:坐姿、歌唱的常规等。

3.复习课本小知识:小图标的表示作用。

4.复习表演《杜鹃圆舞曲》,录音伴奏。

二、新课学习

1.欣赏歌曲《小燕子》

1)初听,(完整听全曲)。

2)谈谈感想:歌曲唱了哪些内容、小燕子在什么季节来到,你想对小燕子说点什么?

3)复听:自由活动:随歌曲《小燕子》自由地进行选择表演活动。(时间充许的话,也可让学生分组创编、教师加以指点后。再分组表演。)但在最大的程度内让学生自由发挥自己的创编能力。

2.小练习:随歌曲《小雨沙沙》拍手:(节拍练习与旋律熟悉)

3.歌曲学习:(出示投影片)

1)猜迷导入,千条线,万条线,落在水里看不见,打一个自然现象……生视谱;

2)模仿下雨练习:教师:滴答滴答,学生接:沙沙沙

3)谈话:种子与发芽的关系……点出“春天”

4)教师范唱歌曲,边唱边指投影歌片。

5)引导学学生模唱学习歌曲。(教师指谱,注意沙沙沙处的唱法要轻些)

6)通过分句唱熟练歌曲的演唱。(也可用变队走的形式熟练歌曲)

三、课堂小结:鼓励与表扬,并指出不足之处。

课后反思:通过自编游戏表演了歌曲《小雨沙沙》要求自创运动作,从学生的自创动作中选编成游戏进行表演。引导学生主动参加音乐实践活动。

音乐教学反思 篇七

本学期我担任学校1-6年级的音乐教学,现将这一学期的教学工作总结如下:

1、在音乐教学中注意培养学生的识谱潜力以及音乐创作潜力。

本学期,我在教学生学习歌曲的时候,注重了对学生识谱潜力的培养,比如在学生学会一首简单好听的歌曲时,我请学生为歌曲的部分曲谱标上唱名,然后在熟悉旋律的基础上进行视唱,学生都很乐意学习,因此识谱潜力有了很大的提高。

2、注重了音乐创造潜力的培养

在音乐课上,我尽量将一些简单的乐理知识教给学生,当然,前提是学生不感到枯燥。一点一点的学习,让学生也了解了什么是休止符,什么是连线,不一样的拍号、五线谱的五线四间……在此基础上,我提倡让学生对于自我喜欢的歌曲进行歌词的在创作、对自我喜欢的歌曲进行简单的伴奏,透过这样的形式,让学生对歌曲的了解更加深入,并培养了学生的音乐创造潜力。

3、注重评价,培养学生自信心

评价是个老话题,我在音乐教学中也十分注重学生的评价,让学生自我评价、互相评价,并在评价过程中,让学生多看别人的`进步,优点,少提别人的不足,多肯定,少否定。透过这样的评价方式,让学生充分了解自我的进步,闪光点,以此让学生找到自信,充满信心。

4、以身作则,让学生学会尊重别人

每一门课程的学习,不单单是让学生学会高深的理论,更重要的是要让学生学会做人。我在平时的教学中,十分注意让学生了解尊重。比如在别人说话的时候认真倾听,在歌曲范唱时认真倾听,这些我总是记得自我第一个做到,让自我去感染学生,透过我的带动,学生在这方面的表现也有了必须进步。

当然,教学中也存在着不足,主要是以下几方面:

1、学习较少

我觉得学习较少,只有一个原因,就是懒惰。常常给自我找理由,于是,自我的业务水平好像也没有什么明显的提高。今后还是要在网上多参加网络教研,学习别人的优点长处,以弥补自我的不足。空闲时光多看看有关教学的书籍,提升自我的专业水平,让自我更充实。

2、对教材把握不够

由于我是刚踏上教师这个行业,因此,对于教材研究的不够深入,也影响了教学效果。解决办法也只有多学习,多思考,争取进步。

想来自我的不足就应还不止于此,但相信自我在今后会努力学习,努力工作,闻过改之,不断进步。

音乐课堂教学反思 篇八

20xx年6月11日,呼和浩特市中小学音乐教师业务培训暨名师工作室启动仪式在赛罕区大学路小学如期举行。本次活动由呼和浩特市教学研究室主办,目的是希望通过专家细致而深刻地讲解,给更多的一线教师带来启发与思考,指明课堂教学方向,帮助更多的音乐教师在音乐教育事业上成长。来自呼和浩特市各旗县区音乐教研员及全市300多位中小学音乐教师参加了此次活动,启动仪式特邀中国教育学会音乐教育分会理事长吴斌教授做了题为“20xx版《音乐课程标准》解读”的专题讲座,吴斌教授倾情讲授,对少数民族地区音乐教育给予大力支持,就此次专题讲座重点内容,笔者将分享并表达自己的所思所想。

分享之一:把握课程标准,应抓住音乐内核,妥善处理音乐内容与教学形式的关系

就内蒙古地区众多教师参与的在深圳举办的“第七届中小学音乐观摩课”活动,吴斌教授首先提出了一个问题:“为什么评课过程中,一线教师与专家给定分数差异非常大?”面对这样一个具体而又指向明确的问题,在场的教师还是比较茫然。吴斌教授却通过几个信手掂来的案例对音乐课堂尤其是新课标下的音乐教学评价标准给予了很明确的解析。首先,在教学内容方面,教师提供给学生的一定要是高质量的教学内容,包括音乐的音效、作品、音响、素材的质量、演唱者、演奏者、指挥、演奏乐团、舞团等等,挖掘音乐中最具表现力的要素。

感悟之一:在比较中学习,借鉴发达地区经验,发现本地区优势,推动内蒙古少数民族地区音乐基础教育发展。

在呼和浩特市举行的小学音乐教师基本功比赛中,各个区都选出了较高水平的展示课,综观这些展示课,笔者发现,教师普遍存在音乐文化知识与能力相对欠缺,教育理论素养相对不足,没有很好地掌握教学规律,教学技能亟待提高,在教学中过于注重个人演唱、演奏等技能的提高,过于强调音乐背景知识等问题,结果导致课堂中对音乐本身的体现时间不足,学生对音乐的理解浮于表面,不够深刻。由于教师对当今国内外的音乐教学现状、先进的教学理念、教学方法等没有深入了解和学习,课堂教学的音乐表现力不足,不能充分体现音乐教学的特点和魅力。个别教师虽然对奥尔夫教学法、柯达伊教学法、达尔克罗兹教学法、铃木教学法、美国综合音乐感教学法等有些许了解,但不能更好地应用在实际教学中,当然,这样的状况不仅仅存在于内蒙古地区,也是其他地区的普遍现状,这与我国基础教育音乐课程设置、音乐教育教学理念及我国的评价制度有直接关系。结合我国音乐教育现状,借鉴国外音乐教学的先进经验,构建我国音乐基础教育的完整体系,是每一位音乐教育工作者肩上的使命。少数民族地区的音乐教育工作者不仅要弘扬、传承民族传统音乐文化,也要更好的借鉴发达地区的教学经验,推动本地区音乐基础教育的发展。

分享之二:内容丰富、形式多样的音乐内容是音乐课堂取得良好效果的根本保证

在讲座中,吴斌教授很明确地提出了内容丰富是评优课的标准。音乐内容丰富、表现力强也是世界音乐教育的大趋势。通过例证和比较,他分析了香港教师、美国教师与中国教师在40分钟内完成的教学内容。

感悟之二:抓住音乐本质,丰富教学内容,让音乐教育成为培养学生美学修养的重要途径

内蒙古是少数民族地区,教学内容可以融入很多蒙古族音乐。学生从一次又一次的音乐听辨、感受、经历中学到了什么、成长了什么,这才是教学的关键。对于内蒙古地区的学生来说,随处都可以听到各种蒙古族长调、短调、爬山调、漫瀚调等等,甚至生活中可以参加各种蒙古族婚礼,听到几十人的马头琴齐奏及蒙古族各种庆典仪式,在弘扬、传承蒙古族音乐文化的同时,音乐与人生,分享与交流必将是成长道路上重要的一部分。而这些重要的部分都将在学生的大脑中留下痕迹并产生思想,引发思维方式的变化,这也是内蒙古音乐教育的地区优势。但这种优势的发挥,需要中小学音乐教师由内而外的个人素质的整体提升,需要每一位教师更勇敢、更努力地前进,既要突出我们民族的优势,又要与发达地区接轨。当教师能充分驾驭具有时代特点、地域特点、表现力十足的课堂时,也就形成了具有自身特色的优质课,也将会走向全国优质课观摩活动的舞台,更重要的是能带动一批教师的成长,而最大受益者就是孩子们和社会。吴斌教授對少数民族地区寄予了很高的期望,他希望少数民族地区的音乐教师快速成长,从而带动少数民族地区音乐教育事业的成长速度。

分享之三:完善学生音乐素养监测机制,规范音乐课堂教学行为

吴斌教授指出,听与模仿是学习音乐最重要的方式,只有音乐才能百听不厌,越熟悉越有感情,音乐最不怕的是重复,音乐重复90次会终身不忘,而我国中小学的音乐课堂教学中,教师最怕的则是重复。感受到高质量的音乐将会是学生学习音乐的动力之源,教师高质量的范唱是学生学习的重要动因之一,也是教学的关键。唱歌课记住旋律和音响是重点,听音乐也是学文化,所以,音乐一定是以整体的方式学习。唱歌教学的关键就是范唱、模仿,整体、重复。音乐一定是听力理解,同时教师应在每节课上都给个体提供认知、体验、表演的机会,这也是教师的教学设计要重点体现的。

感悟之三:重视音乐元素,让学生在律动中提高音乐素养、丰富内心世界

以整体方式学习音乐时,不可忽略的便是所有的音乐元素。音乐元素就是指组成音乐的每个部分。如果教师对这些元素不够熟悉,可能出现的问题就是课堂教学中只感受了其中一两个,忽视了其他,这样的教学必定是失败的。没有哪一位音乐教师,不运用大部分的音乐元素,就会成为一位优质课的教师。

在所有的课堂教学中,笔者认为首先要让学生感觉到音乐的动感,无论是唱歌教学还是音乐欣赏教学,在音乐开始时,一定是要找到律动,让学生倾听并感受律动,使自身成为音乐的一部分,在音乐的反复中,寻找音乐中更多的内涵。即使在课堂教学中,教师可能会设计学生一起演奏乐器部分,那也一定要培养学生演奏之前就要有动感,这个动感包括学生形成内心听觉的稳定性。如果使用奥尔夫教学法解决这个问题,所谓的稳定性,就是节奏基石,通过一个固定音型,将音乐不断发展。律动在常态课中并没有得到很好的重视,以至于在我们少数民族地区,上了好多年的音乐课,大多数学生没形成稳定的内心听觉,往往在演唱、演奏过程中,越来越快,速度不一,更没有合作精神,也听辨不出音乐的规律。

在音乐教学中还要重视休止符的价值。课堂上,学生可能不会问遇到这样的休止符该怎么做,但一定要使他们清晰,顺其自然地感受音乐,即使休止,那也是音乐的组成部分,是表达思想的无穷力量。

音乐的表现力离不开音乐元素,音乐元素不存在哪个重要哪个不重要之分,教师在课堂教学中应充分利用各种音乐元素,发展学生敏锐的听辨能力。音乐是听觉的艺术,“听”也是音乐文化的载体。

聆听大师讲解,感受成长喜悦!提高自身素养、遵循教育规律,回归音乐本质,提高民族地区音乐基础教育水平,我们任重而道远。

小学音乐教学反思 篇九

识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要资料之一,但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏,一旦让他们识谱,顿感索然无味,课堂气氛也会出现冷场,音乐情感美的熏陶无从谈起。

音乐新《课标》指出:要求学生具有必须的识谱潜力,规定了不一样学段不一样的要求。因此,识谱教学要贴合音乐学习的规律,它是学习音乐的工具和手段,而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢,我根据自我一些教学实践,反思如下:

一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以,我提出先唱歌后识谱。

如:在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时,我用的音乐就是这天要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再透过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再透过对歌谱的视唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担,让学生先唱唱歌,用自我的声音去表现音乐,从而激发学生的兴趣,让学生感到这节课是简单愉快、有所“成就”的,而且有表现自我的空间。

一位学生这样讲到:“以前,老师总是对我们进行视唱练耳训练,班上仅有几位会乐器的同学唱还能够,其他人都不行,太难了,我对这一点儿也没兴趣,但是此刻我们先唱歌后识谱,才上两节课,我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱,我感到十分高兴。”

二、利用创编旋律来提高识谱潜力

创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节,识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合,以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。

例如:六年级上册歌曲《党的关怀亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点,所以在学唱新歌之前,我将乐曲中的旋律顺序打乱,以短小动机为单位排列在一齐,先让同学们听每组动机的音高,在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律,并一齐弹唱。这样,以听为先导,创编为手段,然后再让大家来听一听,唱一唱,这样不仅仅提高了学生的识谱潜力,也大大调动了学生的学习用心性与主动性。

其实,创编旋律的形式能够多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自我的成就感之中学习简谱,并能够收到意想不到的效果。

三、乐器进课堂提高识谱兴趣

乐器进课堂是识谱教学的最佳实践活动,学习乐器演奏的过程同时也是识谱的过程。学生在这个学习过程中不仅仅能正确地演奏出各种音符的时值、音高,还能够透过反复的演奏到达听音训练的作用。在潜移默化中建立起准确的音高概念,有效的增强识谱的潜力和兴趣。

但目前这种方法在实施的过程中还是有必须难度的,需要在实践中进一步的完善,同时也需要学校、社会各个方面的配合与协调。

总之,在提高综合素质的这天,小学音乐教育对识谱的要求是:“立足课堂,面向全体。”根据学生的认知规律,把理性的识谱从感性入手来教,融入音乐实践活动,形象生动,深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具,培养学生的音乐感知潜力、表现潜力、鉴赏潜力、创造潜力。让每个孩子真正的走入音乐,去寻找,去探索,去创造。

小学音乐的教学反思 篇十

这一学期我反思教学,首先,教学组织上要得力,表现在学生听讲不认真,上课讲小话,不随着教师的课堂一起走。教师是和学生平等的,但组织上要下功夫,譬如,怎样组织学生思想进入课堂,怎样组织学生听教师的说话并和教师交流,在遇到难点、疑问时教师怎样点拨,在遇到枯燥乏味时怎样组织,在进入新知识教学时怎样过渡,在讲知识的应用时怎样贴近生活、贴近实际讲,让学生一听就明白。教材只是个依据,作为学生学习提高的依据,所以要充分利用教材、并且开发教材、并从实际生活中多准备一些材料,对学生进行教学。教学的目的是要提高学生的综合素质,使学生全面发展,只有组织好课堂,才有好的教学,才能使学生面发展。

其次,在教学中要注重与学生情感的。交流,要多了解学生的学习状况,包括学习态度,在与学生的交流中传承一些社会文明进步的价值观,教师不能只站在自己的立场上说话,应多关心、考虑、爱护学生与他们打成一片,这样才会使学生认为你教师是真心为他好,他才能接受你,所以,教学首先是要使学生认识你、了解你、并且接受你,不然,他们就不接受你这个的教师。

第三,在做人上要与人为善,否则自己在工作中与别人不能很好合作与沟通话,那么就影响你的教学,,所以教师要率先在做人上做个表率,表现在宽容、理解别人、如学生犯错了,给他机会,并把道理给他讲清楚,使他们认识到错误然后改正错误。教学中,我体会最深的一点是使学生认识到错误比改正错误更难。

第四、教学中要说清楚的地方要说清楚,难点给学生举一反三,应用举例贴近生活实际,学生提高能力方面,包括计算能力、列方程等式思想不具备,三角形全等应用能力不够、情感方面学生对教学的认识还不够,对学习的态度还不够端正,这都是教学中应该注意的问题。

读书破万卷下笔如有神,以上就是差异网为大家整理的10篇《音乐教学反思》,希望对您的写作有所帮助。

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