长亭送别公开课教案及教学设计超详细版【优秀6篇】

发布时间:

作为一名优秀的教育工作者,就有可能用到教案,教案有助于学生理解并掌握系统的知识。那么写教案需要注意哪些问题呢?这次漂亮的小编为亲带来了6篇《长亭送别公开课教案及教学设计超详细版》,我们不妨阅读一下,看看是否能有一点抛砖引玉的作用。

《长亭送别》教案 篇一

【学习目标】

1、 简单了解作者及相关元曲、元杂剧。

2、 品味情景交融的艺术境界。

3、 揣摩富于文采的戏曲语言。

【学习重点】

1、体味人物的思想感情。

【学习难点】

1、品味情景交融的艺术境界。

【方法指导】

诵读法 点评法

【知识链接】

1、王实甫,名德信,字实甫。大都(北京)人,元代著名杂剧作家。所作杂剧14种,现仅存《崔莺莺待月西厢记》《四丞相高会丽春堂》《吕蒙正风雪破窑记》三种。

2、《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》(又名《会真记》)。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。金代,北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》(又称《西厢弹词》或《弦索西厢》)。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面,都已经越《莺莺传》,为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。

3、有关元曲及杂剧

(1)、元杂剧四大悲剧:关汉卿《窦娥冤》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》。

(2)、元曲四大家:关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

(3)元曲五大剧作家及其代表作

关汉卿:《窦娥冤》、《望江亭》、《救风尘》 郑光祖:《倩女离魂》 马致远:《汉宫秋》

白 朴:《墙头马上》、《梧桐雨》 王实甫: 《西厢记》、《破窑记》、《丽春堂》

4.剧本的构成:唱(演唱)、科(动作或表情)、白(说白)

【学习过程】

一、基础知识积累(a级)

1、给下列加点字注音。

筵席( ) 玉骢 ( ) 迍迍 ( ) 蹙眉( ) 萋迷( )

玉醅( ) 金钏( ) 靥儿 ( ) 谂知( ) 青鸾( )

二、整体感知,理清思路(b级)

1、《长亭送别》这一折内容可以分为四个场景?(请用四个小标题加以概括)

( 1 — )送别途中——( — 11 ) ——( — )临别叮嘱

———( ——19)

2、《长亭送别》表现崔莺莺和张君瑞 ,反映“

”(提示:用课文原话)的送别主题。)

三、阅读与品味(c级)

哪些段落最能表达出主人公崔莺莺缠绵不舍、痛快忧愁、担忧牵挂、郁闷怨恨的内心思想的情感?这些情感是从哪些曲词中概括出来的?

(一)赏读“途中之境”

赏读曲词《端正好》。(先背诵,后赏析。)

1、有哪些意象?组成了并描绘了一幅什么样的图画?

2、哪俩个字实现了情与景的交融?(明确:前者不仅把离别的感受化为具有动态的心理过程,而且令离人的涟涟别泪,宛然如见——昨夜伤心到天明,血泪竟染红了整座山林!后者既写出了枫林的色彩,更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态——非霜林醉,乃人不能自禁也。至此,萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一,无法分开,创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。情由景生,境由情出,世传王实甫写到这里“思竭,扑地而死”。)

3、这幅图画中哪句话展现了主人公的主观感情? 又表达了主人公怎样的感情?

(二).赏读“滚绣球”

1、找出作者描写了哪些景物,体会主人公怎样的情感?

(三).恋恋不舍、痛苦担心是夫妻分别是的人之常情,莺莺在送别张生时还有一种特别的心情是一般情侣分别时不一定有的,是什么之情呢?一起品读“朝天子”。

1.在这里,崔莺莺还表露了这样的情感?

2.在莺莺眼里中状元得功名与她的爱情相比是虚名微利,重要的是两情相悦,长相厮守,她 这种对爱情的认识在课文中表现了多次,请分别找出表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄思想的 句子。

(四)赏读“目送之境”回答问题。

1、《一煞》《收尾》写了哪些景?

2、《一煞》《收尾》中的那景是怎样体现莺莺的惆怅和不忍离去的眷恋的?(提示:可以从“极目而不见,欲语又无人,闻声人无迹,见马不见人”四处入手,这支曲子句句写景,句句含情,以景衬情,化情入景,情景交融,生动展现了莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。)

四、探究与对话(d级)

1、对待爱情和科举功名、莺莺、老妇人、张生各有什么想法?(最好应用“幺篇”和“朝天子”中的话回答。)

2、结合全文,概括文章所揭示的主题?

五、课堂小结(c级)

【学习反思】

【作业布置】

品味写愁妙句,感受语言魅力。你还知道哪些写愁的句子?请写出来与同学交流。

李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”

秦观《江城子》中“便作春江都是泪,流不尽许多愁。”

王实甫《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆,量这大小车儿如何载得起?”

李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁。”

明确:都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象,都饶有新意,各具特色。李煜将愁变成了 ,秦观又将愁说成比 更多,王实甫则把愁装在了 ,李清照又进一步将愁搬上了 。都很自然贴切,不着痕迹,且均意境完整。但也有不同,语气的变化:设问-假设-反问-肯定; 修辞:明喻-暗喻-无比喻词。

课时安排2课时 篇二

把握、鉴赏女主人公的艺术形象,鉴赏剧作曲词的音韵美和体会其情景交融的艺术境界,是学习的重点和难点。为突出重点,突破难点,应在疏理剧情的基础上,重点赏读若干支曲词,通过诵读、比较,让学生掌握有关知识,进行文学鉴赏的训练。

《长亭送别》教案 篇三

教学目的

1、了解剧情,把握莺莺的思想感情和性格特征

2、着重鉴赏文中情景交融的艺术境界。

3、揣摩和鉴赏文中富于文采的戏曲语言。

教学重点

1、莺莺的叛逆性格。

2、景物描写的作用。

3、文中修辞手法的运用。

教学设想

重视诵读 ,背诵开头一曲与结尾两曲;分析[朝天子][二煞],提纲挈领地了解剧情,把握全折的戏剧冲突和主人公的叛逆精神。有条件可分角色表演;收集资料、下载资料制作课件运用多媒体进行教学。

教学准备

参照注释并借助于工具书掌握下列疑难字词。

1、注音:玉骢 金钏 揣 玉醅 泠 谨 赓 谂知

2、释义:举案齐眉 淡烟暮霭 蜗角 虚名 蝇头微利 余荫 厮守 口占 青鸾

第 一课

教学要点:导入课文,简介作者及剧情梗概,表演或诵读,理清情节线索。

教学流程

导入课文

这节我们来学习《西厢记》中最精彩的一折戏《长亭送别》。

作家简介

王实甫,名得信,大都人,元代著名杂剧作家。早年曾经为官,宦途坎坷,常出入演出杂剧及歌舞的游艺场所,是一个不为封建礼法所拘、与倡优有密切交往的文人。晚年弃官归隐。王的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》、《丽春园》等3种。剧中大都以青年女性反抗封建礼教为题材,塑造了崔莺莺、红娘、刘月娥等不同妇女的典型形象,戏剧性强,曲词以婉约俊丽著称。

剧情简介

相国的小姐崔莺莺和白衣秀才张珙于普救寺相遇,一见倾心。孙飞虎

兵围普救寺,要夺走崔莺莺。老夫人当众宣布:有能退贼兵者以女妻之。张珙函请好友白马将军杜确来营救。杜将军打退了贼兵,可是老夫人变了卦,让张、崔以兄妹之礼相见。这两位青年不屈服于封建礼教,在婢女红娘的协助下,私下结为夫妻。老夫人拷问红娘,红娘数责夫人言而无信的过错。老夫人被迫承认莺莺和张珙的婚事。但又提出张珙必须应举得官回来才能见她。结果张珙中了状元,以大团结结局。这个剧歌颂了张珙和崔莺莺为争取婚姻自由、追求纯洁爱情而向封建礼教展开的斗争,表现了作者“愿天下有情人终成眷属”的美好愿望。

阅读提示

《西厢记》是元杂剧的“压卷”之作,是中国古典戏曲的典范作品。全剧共五本21折,是元杂剧中独有的长篇。《长亭送别》是《西厢记》第4本第3折,写张生在老夫人威逼下,被迫离开崔莺莺赴京赶考;莺莺、红娘、老夫人等在十里长亭为张生饯行送别。这折戏由莺莺主唱,其他的人道白,细腻地刻画了莺莺内心的离愁别怨,表现了张生和莺莺之间的真挚爱情,流露出了对封建礼教阻挠青年爱情的强烈不满。这折戏素以曲词优美、情意动人而脍炙人口。阅读与鉴赏要注意体会莺莺和张生在艰难中结合又分离的极为复杂的内心活动,鉴赏曲词中有情有景,景为情设,情由景生,情景交融的艺术手法。

5、诵读课文(或表演)

6、结构线索

明确:

(1)莺莺为离别而愁苦怨恨

(2)莺莺珍重爱情而轻视功名利禄

(3)莺莺担心和关心张生

(4)莺莺目送张生和别后痛苦

主要情节:送别途中——长亭送别——临别叮嘱——惜别目送

7、感情基调

明确:充满哀怨,凄婉之情

8、布置作业:以“长亭路”为题,将[端正好][滚绣球][叨叨令]三曲改写成散文。示例:暮秋时节的一天,碧蓝的天空飘着几朵白云,地上到处是零落的菊花,萧瑟的秋风一阵紧似一阵,避寒的大雁结阵飞向南方。白草憔悴,雾凉霜寒,枫林经霜变红,在秋风中纷纷离枝,坠落于地。

一辆油壁香车从普救寺驶出,穿过疏林,驶向十里长亭。车上坐着相府千金小姐 莺莺和侍女红娘。傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸上,哀怨中透着几分娇媚。轻车左前侧,张生骑在马上,不紧不慢地行着。秋风掀开车厢幕帘一角,红娘顺眼望去,恰见张生向车厢投过深情一瞥,面容凄惨双目噙泪。

…………

第二课

教学要点

品味情景交融的艺术境界,揣摩富于文采的戏剧语言。

教学过程

《长亭送别》被誉为写离愁别恨的绝唱,被认为是抒情艺术的典范篇章,一个重要原因就在于它的情景真正达到了“交融”的境界。全折以写景始,以写景终,通过暮秋郊外景色的点染,构成萧索凄凉的氛围,与莺莺的浓重离愁相融合,意境十分优美。

情景交融的艺术境界

描写秋景的组合意象

[端正好]长亭路上——点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画,堪称晖霜林图:碧天白云、黄花堆积、秋风阵阵、北雁南飞。化用范仲淹的词句,既写秋天之景,又写离人之情,情景交融,臻于化境,遂成千古绝唱。一个“染”字,沟通了景物和情感的联系,萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一,创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

[端正好]是历来传诵的借景抒情、富于诗情画意的名曲,可与唐诗宋词的名做媲美。

范仲淹的《苏幕遮》:

碧云天,黄叶地。秋色连波,波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草 无情,更在斜阳处。

黯乡魂,追旅思。夜夜除非,好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠,化做相思泪。

[脱布衫]筵席之中——黄叶衰草图:飒飒秋风、黄叶纷飞,袅袅烟气、野草零落。

[一煞][收尾]分手之时——古道烟霭图:青山疏林、轻烟薄暮、夕阳古道、风啸马嘶。[一煞]写别愁,使用了“青山”、“古道”、“夕阳”、“烟霞”四种意象。似从唐诗宋词中查找运用这些意象写“愁”的名句

如:烟霭:念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。(柳永《雨霖铃 寒蝉凄切》)

2、景物描写的作用

明确:[一煞]与[端正好]两相辉映,与[滚绣球]曲中“恨不得疏林挂住斜晖”互相照应;[收尾]一“四围山色中,一鞭残照里”再次渲染气氛,烘托人物心境。终之,自始至终,相当完美地描写了送别的场景和环境,使全折具有情景交融的艺术魅力。

富有文采的戏剧语言

唱词中融入古诗词的优美诗句

[端正好]中的“碧云天,黄花地”语句化用了范仲淹《苏幕遮》词句中的“碧云天,黄叶地”语句,并取其秋景凄凉的意境,以烘托送别的凄冷氛围;(李清照《声声慢》“满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?”)《朝天子》中的“蜗角虚名,蝇头微利”引用了苏轼的《满庭芳》词原句,形象地表现了莺莺珍重袄请、轻视功名利禄的思想感情;《耍孩儿》中的“未饮心先醉”,化用了柳永《诉衷情近》中的“未饮心如醉”之句,一字之差,更加夸张,语意更加沉重,表现了莺莺饯别时的极端愁苦。

唱词中融入古诗词语句的作用

明确:以其特有的语意、情味和表达效果与剧中的语境相契合,增添了语言的文采和表现力。

唱词中的修辞方法与表达效果

如,[端正好]中的前三句可看做是对仗或排比,但不是严格的对偶或排比。[叨叨令],使用儿化、叠词、排比、反复、等修辞方法,使得语言生动、形象,声情并茂,营造出一种浓重的抒情氛围。[快活三]中的一二句是比喻、夸张;后几句是进一步的比喻和夸张。[朝天子]中的“蜗角虚名,蝇头微利”,是比喻、夸张、对偶;“拆鸳鸯在两下里”也是比喻。

小结:王实甫的戏曲语言富于文采,主要体现在,运用多种多样的修辞方法,生动地表现了人物的心理。融古代诗词与民间口语为一体。

美读鉴赏、练习改写

以“怅望”为题,将[一煞][收尾]两支曲子改写成现代诗歌,尽量用上曲中意象,从莺莺视角表现离别之情。要有一点文采。示例:

一骑绝尘去,山峦笼轻烟 。

转山坡,穿疏林,

熟悉的身影依稀可见。

道一生平安,道一生珍重,陪伴游子的是冷清清的斜阳。

秋风掠过禾黍,飘来声声马嘶,马嘶声声扣击莺莺心田。

劳燕分飞谁主使?离愁别恨苦难言。

说什么功名仕途,只问何处归程何时归年。

山程水泽情难忘,夕阳古道心相连。

青山下,秋风里,离人泪,心自颤。

那离愁啊,长如水,沉如铅。

一辆车儿,如何载得起?如何施向前?

第三课

教学要点

体味人物的思想感情,把握莺莺的性格特征

教学过程

提出思考题

莺莺的反封建意识具体表现在哪些曲词中?

明确:(1)对拆散鸳鸯的不满。莺莺“遥望见十里长亭,减了玉肌”。“见安排着车儿,马儿,不由人熬熬煎煎的气”(2)对功名富贵的蔑视。莺莺劝张生休忧“文齐福不齐”,休提“金榜无名誓不归”,认为“得一个并头莲,煞强于状元及第”,功名富贵不过是“蜗角虚名,蝇头微利”。

全折突出地刻画了莺莺什么性格特征?

明确:突出地刻画了莺莺的叛逆个性。在莺莺心目中,金榜题名是“蜗角虚名,蝇头微利”,临别时不忘叮嘱张生“得官不得官,疾便回来”;她也有深深的忧虑明确地告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。她的态度突出地表现了她的叛逆的性格和对爱情的执着。

提出讨论题

《西厢记》第五本写张生高中状元,衣锦还乡,莺莺“金冠霞披”,有情人终成眷属。明代流行的金圣叹批点本砍去大团圆结局,崔张分手,亦即剧本的结局,遂令《西厢记》,由喜剧变为悲剧。对金批《西厢》的结局,谈谈你的看法。

参考:第一种看法:剧中主人公生活的时代,封建礼教坚如磐石,大团圆结局本来就缺少生活依据,而带有浓厚的理想主义色彩,崔张爱情走向毁灭是合乎逻辑的结果。状元及第,奉命完婚更是入了俗套,令人感到先前崔母的刁难是如此的“合理”。金批《西厢》让崔张爱情在凄凄切切中收场,揭露了封建礼教对美好爱情的摧残,具有震撼人心的力量。金批《西厢》的流行,是历史的选择。

第二种看法:爱情的极点便是幻灭的终点,这不符和“让天下有情人终成眷属”这一美好愿望,也不符和观众希望“花好月圆”的审美心理。崔张从一见钟情到两情相悦,经历了许多艰难曲折,起码,在王实甫看来,大团圆是这对痴男怨女的最好结局。第五本中的封建因素是时代造成,不宜苛求古人。金批《西厢》尾截王实甫的《西厢记》是没有道理的。

运用想象,以“临行”为题,将[耍孩儿]一曲改写成话剧片段。示例:

人物:莺莺 张生 红娘

地点:十里长亭

莺莺(举杯,神色惨恻)今日一别,且饮此杯!未知何日相见(泪落杯中)复为公子举觞?

张生(接杯)小姐放心,此一去,定然争得功名,早日回归!(饮酒)

[红娘见张生有自负之色,轻笑]

红娘 金榜题名,倒要小心招婿。

张生 (语塞)这……红娘是了解我的心迹的。(摔杯)有违情义,如同这杯!

莺莺 夫妇情投意合,如同并蒂莲话花,胜过状元及第,何必千里奔波求取虚名?不管得官不得官,早早回来就是。张生(感动,流泪)小姐知我。(传来马嘶生)时辰不早,我得准备上路了。

莺莺 且慢。君行别无所赠,但有一物送君。(展帕,轻吟)弃掷今何在,当时且自亲。还将旧来意,怜取眼前人。

张生 (恭听,接帕端详)小姐不必多虑!谨庚一绝,以剖寸心。(吟诗)人生长远别,孰与最关亲?不遇知音者,谁怜长叹人?

红娘 (轻叹)劳燕分飞,一对苦命的人儿!

后记:

后记:

闺 塾

学习目标

掌握本文的词汇和相关文化知识

体味剧中极富风趣极具个性的语言

把握人物性格特征

教学重点

明确剧中的人物冲突

通过人物说白了解人物性格,尤其是杜丽娘的性格。

教学设想

重视诵读,熟读课文

把握剧情,抓住冲突来认识人物性格,引导学生体会剧中生动的细节,风趣的个性化的人物语言。

教学准备

确定主持人担任导演,组织排练

查阅资料,制作课件 。

第一课

教学要点:介绍《牡丹亭》,诵读或表演,整体感知,了解剧情

教学过程

引出新课

《牡丹亭》明代传奇,一部富于浪漫主义色彩的爱情剧,也是我国戏剧曲上一部浪漫主义杰作。全剧共五十五出,课文为剧本的第七出。闺塾,教女孩读书的私人学堂。这是全剧中的一场重头戏,仅这一出,在戏剧冲突的处理上,人物说白,细节描写等方面,足以让人拍案叫绝。《闺塾》后被称为《春香闹学》,这一“闹”字,颇能道出戏的喜剧气氛。

剧情梗概

贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人,从此经常想念她。南安太守杜宝的独生女杜丽娘才貌端妍,年已二八,尚未议婚。一天被《诗经》的爱情诗引动春心,不顾封建严厉的礼教约束,私自到花园游园赏春,明媚的春光助长了她青春的觉醒,结想成梦,梦中与书生柳梦梅幽会。梦醒之后怅然感伤。因相思梦中情人意恹恹而死,死前留下一幅自画小像。杜宝升官离任,在埋葬丽娘的花园里造起一座梅花观。岭南书生柳梦梅赴京赶考,途径南安,借寓梅花观,发现丽娘的自画小像,见画生情,引得丽娘的魂灵和他来幽会。柳梦梅从丽娘灵魂那得知真情,掘墓开棺,丽娘起死回生,两人结为夫妻,同赴京城临安。柳梦梅试后,因金兵入侵延迟放榜,此时杜宝在淮安被乱兵包围,他受丽娘嘱托寻找岳父,杜宝却将自称女婿的柳梦梅囚禁起来,兵退放榜,柳梦梅中了状元。但杜宝仍不认这门亲事,要强行拆散丽娘与柳梦梅。皇帝得知,下旨命,二人成婚。丽娘生生死死,历经磨难,终于得到了幸福。

二、课文内容提要

选文描写小姐杜丽娘、侍女春香听老师陈最良讲解《诗经》时的情景。描写了杜丽娘心灵的初步觉醒。她虽然处于礼节上的尊重,不象春香那样公然嘲弄那个宣扬封建礼教的塾师陈最良,却同样向往着高墙大院外面的自由天地,表现了她对封建教育的抵制以及对个性解放是追求。春香的形象,机智、勇敢、泼辣、活泼,和杜丽娘端庄、含蓄、矜持的详细相映成趣。

三 诵读或表演

四 疏通文字

五 检测练习

1选出各组中字音字形有误的一项,并加以改正

A咂(za)瓶花 B雎鸠(ju)(jiu) C 窈窕 (yao)(tiao) D诨(hun)

A君子好求(hao) B屦(ju) C葩(pa) D女郎行(hang)

A盥(guan)漱(shu)栉(zhi)笄(yan) B笺(jian) C觞(shang) D敷(fu)

2选出各组中解释有误的一项,并加以改正

A:设帐:汉朝马融讲学时设绛纱帐,后人称教学为设帐

B:管待:照顾和接待

C:膳:饭食

D:逑:追求

A:上书:上课

B:诨:开玩笑

C:款步:快步

D:敷演:陈述而加以发挥

A:潇洒:坐姿自然优雅,心情舒畅

B:葩:华美

C:铅华:妇女化妆用的脂粉

D:风化:风俗、教化

五 关于作者

汤显祖,字义仍,号若士、清远道人,江西临川人,明代戏曲家 。少有文名,万历进士。因讥评朝政,多次遭贬。他政治上开明,反对程朱理学,要求个性解放。代表作《牡丹亭》(原名《牡丹还魂记》)及《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》它们被称之为“临川四梦”,此外还有《紫箫记》。

六、布置作业

课后阅读《语文读本》365页的《游园》

第二课

教学要点:明确剧中冲突、赏析剧中风趣、个性化的语言,简析人物 形象

教学过程

明确戏剧冲突

明确;这出戏的戏剧冲突主要是在陈最良与春香之间展开,但潜伏的暗线是杜丽娘的心理冲突,同时三人之间的矛盾又彼此交织,情节生动,博波澜起伏,有很强的戏剧性。首先,陈最良与杜丽娘、春香一相见便发生冲突;接着是模字的情景;然后是春香在大花园逃学游玩又引发了冲突;最后是先生一走,杜丽娘、春香立刻得到解放。

体会语言特点

提出思考:

1、剧中人物语言富于风趣,主要体现在哪里?

明确:主要表现在陈最良和春香的对白上。陈最良的话酸腐不堪,总 是引人耻笑。春香口无遮拦,她的话处处冲满对陈最良的嘲弄,令人开心大笑。

剧中的三个人物各有特色,各表现出其什么不同性格特征,显示了怎样的不同地位?

明确:

A春香——言辞犀利,快人快语;B杜丽娘——说话不多,含而不露;C陈最良——喋喋不休,一本正经,满口酸话。杜丽娘与陈最良的对话表现了常规的师生关系;与春香的对话,表现了两人的主仆兼伙伴的关系。

简析人物性格

春香:机智、勇敢、敢于公然嘲弄宣扬封建礼教的塾师,天真、直爽、率真、活泼、风趣,天性自然开朗,思想单纯,很少受封建礼教的束缚,和杜丽娘相比更富反抗性。

杜丽娘:大家闺秀,生于名门宦族之家,长于深闺之中,性格复杂,外在的表现与真实的心理不一致,知书达理又向往自由,温顺又不失个性,稳重又不失机敏。虽然长期遭受封建礼教束缚更禁锢严厉,却同样向往着高墙大院外面的自由天地,表现了多封建礼教的抵制以及对个性解放的追求。体现了心灵的初步的觉醒。

陈最良:宣扬封建礼教的塾师。严格遵守封建教义,言谈举止充满酸溜溜的味道。有一定的虚伪性,封建礼教的化身,被封建礼教与科举扭曲和麻木了心灵的道学家的形象。

四 作业:选作《同步训练》

长亭送别教案 篇四

第二课时

[教学要点]

体味剧作情景交融的艺术境界,鉴赏剧作富于文采的语言。

[教学过程]

一、导入

屏幕显示:范仲淹的《苏幕遮》

苏幕遮

范仲淹

碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外。

黯乡魂,追旅思,夜夜除非,好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠,化作相思泪。

这首词上阕写景,下阕抒情,这本是词中常见的结构和情景结合方式。它的特殊性在于丽景和柔情的统一。是阔远之境、秾丽之景与深挚之情的统一。写乡思离愁的词,往往借萧瑟的秋景来表达,这首词所描绘的景色却阔远而秾丽。本文也多处采用情景交融的表现手法。情同景生,景由情显,恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌。

(解说:利用范仲淹的词,引出情景交融的艺术手法。而且让学生明白这一手法在我国古典诗词、散文中经常运用,应很好地体会和总结。)

二、体会情景交融的艺术境界

1.本折的标题为《长亭送别》,点明了送别的地点。一说起长亭,不由使人想起了别离,因为古代驿路上总是十里一长亭,五里一短亭,古人的送别也总是在这里设宴饯别,故而“长亭”本身也就带上了别离的色彩。自习时我们阅读了祝肇年先生的文章《情境交辉》,了解了“情由景生,境由情现”的说法。他告诉我们:“没有了境也就没有了景,情也就难有所依托。”并且结合曲词分析了四幅画面的异中之同和同中之异。请问,同学们对此有何看法呢?

明确:这篇评论,从情、景、境的关系入手,细致地分析了情与景、情与境的相依相生的内在关系。这种关系,简言之,即是“情由景生,境由情现”。作者重点论述的是情境相生的艺术原则。

文章的前两段,以两例曲词来说明情中见景和景中见情,这也是从总体上来说情景交融,说明这样的景不仅能传情,还能象征人物的品格、气质。中间六段是文章的主体——谈情境交辉。先写整体的情景交融,重在异中之同,把全部人物形象都包容在秋山落日的秋境之中。不论是途中之境、离筵之境,还是席残相别之境,总是先以凄然的秋景入手,这个完整的秋境与莺莺的离情是一致的。再写局部的情景交融,重在写同中之异,把完整统一的秋境图分成四幅小画:长亭途中、长亭离筵、曲终人散、张生远去。把莺莺的离愁别情放在这四幅画中,作境异情殊的描写,自然情境各异的四幅画,又是统一在全篇总的色调之中。最后两段,说锤炼语言是达到情境交融必不可少的条件。同时,再次强调《长亭送别》中情境交辉的艺术价值和意义。

这篇评论的不凡之处,就是对“景”字作了深度的开掘,指出“景是属于境的,人可以离景,却不可离境,只有从写境的意义上去写景,才能正确处理景与情的关系”。也就是说,景从属于境,没有境也就没有了景,情也就难有所依托,可见境在艺术描写中的重要位置。

2.祝肇年先生说:“《长亭送别》是一首真挚的抒情诗,是一幅淡雅的水墨画,是一支撩人心弦的离歌,它给人以深沉的美感享受。”同学们,你在这“美妙的感受”中,最爱哪支曲子,能把你那“美妙的感受”用语言描述出来吗?

学生思考后自由发言。

学生甲:【端正好】作者只捕捉几样形象,略加点染,便绘就了一幅动人的长亭送别图。碧云密布,黄花遍地,西风渐紧,北雁南归,由上到下,耳闻目睹,好一幅空间广阔、色彩斑斓的图画。这四句,一句一景,衬托出了莺莺为离别而烦恼的痛苦压抑心情。后两句自问自答,经霜的树林,在充满别离愁绪的莺莺眼中,尽是离人的斑斑血泪。一个“染”字,沟通了景与情的联系,使得大自然的景物融入凝重的离愁,蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩。萧瑟的秋景与悲惨的心境化而为一,无法分开,创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。

学生乙:【一煞】一曲,以青山疏林、淡烟暮霭、夕阳古道、禾黍秋风,构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比,氛围更加萧瑟、凄冷。“青山隔送行,疏林不做美,淡烟暮霭相遮蔽”,是写莺莺怅然痴立,极目远送,流露出欲见不能的惆怅和不忍离去的眷恋。“夕阳古道无人语,禾黍秋风听马嘶”,是写耳闻,进一层表现她的惆怅和眷恋;“无人语”不仅是写在寂寞的夕阳古道上听不到一点人说话的声音,更是写莺莺感叹张生离去,欲语无人,夕阳古道,原来还有窃窃私语,现在却归于一片寂静。这情景本来就够冷清凄凉了,偏偏这时候传来马的嘶鸣,它打破了夕阳古道上的沉寂,也撕裂了莺莺本来就破碎的心。马鸣之处,正是张生所在之地。听到了马的叫声而见不到骑马远去的亲人,莺莺的心情可想而知。“无声”和“有声”,两相映衬,更加烘托出当时环境的凄凉和莺莺痛不欲生的悲哀。这支曲子以景衬情,化情入景,情景交融,生动地展现莺莺“离愁渐远渐无穷”的心境。

教师补充:【一煞】和【端正好】两相映照,并与【滚绣球】曲中“恨不倩疏林挂住斜晖”互相照应;【收尾】以“四围山色中,一鞭残照里”再次渲染气氛,烘托人物心境;此外,本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终。相当完美地描写了送别的场景和环境,使全折具有情景交融的艺术境界。

三、欣赏剧本的曲词美

王实甫被誉为“文采派”的代表人物,他写的曲词语言优美,同学们在鉴赏的时候已经领略到了那种诗歌一般的风格。现在,让我们再一次进入那优雅迷人的世界,以剧中人的口吻来诵读课文。(可选读)

(1)分小组阅读并推荐优秀者。

(2)进行比赛,看一看谁的角色把握得好,谁的感情表演得最丰富。

(解说:“美读”训练,能够激发学生的朗读激情,也利于对人物性格的把握,还能检查学生对课文内容的理解程度,并利于对课文重点词句的表达方法的理解。)

(3)结合前边的分析,总结本折的语言特点。

①运用多种多样的修辞方法,生动形象地表现人物的心理。

如:【叨叨令】一曲中,叠音、排比兼用,又加以反复,真可谓声情并茂、一唱三叹,生动地展现了莺莺动身前已经产生的和未来将要产生的愁绪。

“听得道一声‘去也’,松了金钏;遥望见十里长亭,减了玉肌。”夸张、对偶兼用,很形象地体现了莺莺所受的心理折磨。

“泪添九曲黄河溢,恨压三峰华岳低”,夸张、比喻、对偶同时使用,真是把离别之情写到愁极、恨极,无以复加的地步。

“将来的酒共食,尝着似土和泥。假若便是土和泥,也有些土气息,泥滋味。”夸张兼比喻,恰切地表现了离别之愁使之食之无味的情形,传达出了两人的心曲。

“淋漓襟袖啼红泪,比司马青衫更湿。”是用典兼夸张,形容伤心之至,悲苦无穷。

“暖溶溶的玉醅,白泠泠的似水。”夸张、比喻、对比三者同用,以厌酒表示愁苦。

“晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”设问和拟人兼用,更是创设了悲凄婉曲、令人哀恸的悲凉意境。

多种修辞手法的运用,增添了曲词的艺术魅力,恰切地表达了人物的思想感情,尤其是夸张描写,大都将人物感情寄附于客观事物,借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界,感染力很强,真不愧“花间美人”之称。

②融古代诗词与民间口语为一体。

作者善于把典雅凝练的古代诗词和流畅通俗的民间口语融为一体,从而形成清丽华美、生动活泼的语言风格。

作者融入了不少古代诗词的语句,其特有的语意、情味和表达效果与剧中语境相契合,增添了语言的文(www.chayi5.com)采和表现力。

作品不仅大量运用民间口语,吸收了不少方言词语、成语,而且善于将民间口语加工成富有文采的文学语言,通俗自然、生动活泼。

(解说:由于前面的课堂活动已有分析,此处只做一个概括性的总结,利于学生梳理知识。也可用多媒体或投影显示,给学生以更直观的了解。)

四、比较阅读

1.比较《长亭送别》和《窦娥冤》,回答如下问题。

(1)崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性?

明确:共性:善良的心理,反抗精神。

个性:崔莺莺出身名门,是一个大家闺秀,期待真正的爱情,反对封建礼教,鄙弃功名利禄。

窦娥先为童养媳,后为寡妇,恪守封建伦理纲常,不怕官府,不怕严刑。

(2)《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧,从节选内容来看,两文在结构和表现手法上既有相同之处,又有各自的特色,请作一下比较。

明确:相同:故事情节由一幅幅画面构成,宫调一样,曲牌也大同小异,皆由一人主唱。

不同:《长亭送别》四个部分情景交融,以景物描写设置戏剧环境,渲染气氛,与主人公的离愁别恨天然浑成。

《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻,丰富的想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。

(3)关汉卿是“本色派”的代表作家,王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。

明确:《西厢记》语言华美典雅,以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融,使剧情合一,富于意境美。语言委婉隽永,较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语,语言具有诗化的特点。且善用修辞,丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。

《窦娥冤》语言朴实无华,以“本色”见长。曲中语言直白,感情强烈,直抒胸臆,多用白话,多用方言词语,通俗自然,口语化的特点更明显,修辞手法较少,更具自然洗练的民间气息。

2.播放《天仙配》录音,屏幕显示歌词:

树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜。

随手摘下花一朵,我与娘子带发髻。

从今不再受那奴役苦,夫妻双双把家还。

你耕田来我织布,我挑水来你浇园。

寒窑虽破能避风雨,夫妻恩爱苦也甜。

你我好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。

这一曲《天仙配》,同学们一定很熟悉,曲调轻快愉悦,宛转流畅,歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离,七仙女和董永是相偕还家,他们的心情不同,眼中的景物也自是不同,请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。

明确:虽然由于境的不同,所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求,对幸福美满生活的渴望是一致的,莺莺是“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名,蝇头微利,拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织,永守家园。由此可见,只要能夫妻相偕,举案齐眉,什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后,真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求,对传统礼教观、婚姻观的否定。

虽然一个是凄惨景象,抒离愁别恨;一个是景色美艳,写欢聚团圆,但他们所表露的情感却是一致的,那就是不愿分离,效鸳鸯比翼双飞,天长地久;学并蒂,共结连理。

(解说:《窦娥冤》刚刚学过,通过比较,可以复习旧知,联系新知,还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同,以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲,也是人人皆知的名曲,和本折进行比较,可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达,更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈,以及反封建的主题。)

五、链接赏析

下面一诗一词都是描写离别的名篇,所使用的手法同中有异。阅读时要弄清抒情层次,看各自使用了什么手法,达到了怎样的艺术效果。

无  题

李商隐

相见时难别亦难,东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

晓境但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。

雨霖铃

柳 永

寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。  多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?

学生分组讨论,写出50字左右的鉴赏片断。

明确:《无题》:诗人以双关和比喻的手法,写出思念之绵长和痛苦。用相见之难来衬托分别之难,想象“晓镜”和“夜吟”的情形,扩大了抒情空间,抒尽离别的愁苦。

《雨霖铃》:上阕以清秋之景衬托离别的心境,情景交融,并直接描写了不忍分别的动作神态。尤其以空廓的楚天来形容愁绪漫无边际。下阕从眼前的分别设想别后寂寞之情和经年孤寂之感,反过来增强了眼前的离愁别绪。“杨柳岸晓风残月”为千古名句,借景抒情,使人产生依依惜别之情,未来的痛苦增强了眼前离别的不易。

将这两首诗词与《长亭送别》对比阅读,理解不正确的是(  )

a.“相见时难别亦难”可以说明崔莺莺“恨相见得迟,怨归去得疾”的心境。而“东风无力百花残”则是她离别前身心的准确描述。

b.莺莺临别嘱咐张生的内容,可用“青鸟殷勤为探看”一言以蔽之。

c.把眼前的离别在更广阔的时空上展开,想到异地,想到以后,这一手法,这三首诗词曲全用到了。

d.《长亭送别》与这一诗一词的区别是,它不仅仅抒发一种离愁别恨,还把这种感情放在反抗封建礼教和鄙视功名利禄的背景下,因而更有深刻的意义。

分析:b(崔莺莺临别祝福的内容更丰富复杂,还有惜别担忧之情。)

六、课堂小结

作者运用古典诗词的情景交融的艺术手法,吸取古典诗词的语言精华,加重了文章的斑斓色彩,运用多种修辞手法,综合表现,情同景生,境由情显,恰切地在“长亭”这个令人伤感的地方演绎了一曲“秋”的悲歌,使我们深深感受到了曲词的艺术魅力,希望同学们多选几首曲子来背诵。

七、布置作业

1.选背曲词,争取多选。

2.用散文的笔法改写【端正好】一曲。

《长亭送别》教案 篇五

《长亭送别》表演课。

话题一:谁来画尽愁与恨

1、1、开场白

在我的家乡,有唱大戏看大戏的风俗,每逢年节,乡亲们总要唱上一出或一本,什么《杨门女将》,什么《过昭关》,还有《孔明吊孝》、《大战鄱湖》,台上台下,喜气洋洋,更为热闹的是常有外村的戏迷朋友来上一段插戏,为村里的戏台增光添彩。但是,也并不是所有来唱插戏的都唱得怎么好,他们唱得不过是一个“瘾”字和一个“客”。今天我也是在唱插戏,是对于教育事业的共同追求让我们走到了一起。

我说这些闲话,有两个目的,其一,今天我们要学习一篇有关戏剧的课文;其二,现场做了一个表情达意的示范,因为今天我们学习的内容就是有关表情达意的技巧的。我刚才使用的手段基本上是叙述,其实,表情达意的技巧有很多。

2、2、确定讲课内容---愁与恨的表达方法

其实,大家已经学习过很多表达愁与恨的表达方法与手段都极好的诗文,比如“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,“只恐双溪蚱蜢舟,载不动,许多愁”,“试问闲愁都几许,一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”。这都是使用比喻等等手段来描写愁与恨的,可是,在戏剧中又是如何画出这愁与恨的呢?不妨让我先告诉大家。

3、本课所学画出愁与恨的手段:意象的选用、情与景的交融、特定情态的描写、典故的运用、古典诗词的化用、修辞手法的广泛使用等。

4、4、熟悉课文与学习重点。

A、A、这是一份什么样的愁?

请大家先对照课本注解一熟悉一下《西厢记》的大致情节。

下面我们来分析一下这桩婚姻。它属于我们今天的事实婚姻还是属于法定婚姻,是属于包办婚姻还是属于自由婚姻?我们比较赞同它是一桩事实婚姻或者自由婚姻,可是在古代,这却是不简单的。

王实甫,元代大都人。这至少说明两个问题,第一,时代距离我们是如此久远,人们的爱情观、婚姻观与现代人当有天壤之别,就说台上的我和台下的你们,思想观念就已经不是用寸来量而是用尺来量了。其二,王实甫的生活环境是较为开放的,就象今天我们处在一个开放的时代一样,人们总是容易产生与现实冲突的更新的观念,而这是带动其他一切变化的根本。但是,问题在于观念更新总是伴随着阵痛的。如果说观念是闪电,那么,现实的变化往往只能算是走路慢吞吞的雷声而已。在变化着的思想观念与现实之间,人的灵魂注定是要痛苦的,人的情感注定是要充满愁绪的。

崔张二人的爱情故事发生在一个男尊女卑的现实中,而人们的思想却已经到了一个强烈渴望爱情自由与婚姻自主的时代,这就从根本上决定了他们的内心是充满愁绪的。

刚才我们说到婚姻的几个种类,其间的本质区别其实都在于婚姻的基础到底是爱情还是利益。张生被崔母亲逼迫着去赴科场,求取功名后才允许成亲,这充分说明他们的婚姻受到利害观念的冲突,或者说是受到功名富贵统治一切的时代追求的冲突。可是在崔的心里,爱情重于一切,也就是说她的爱情和婚姻受到严重的冲击,她的感情在功名富贵面前经受着煎熬。这就构成了崔的感情上的愁与恨的病灶。今天我们学习的《长亭送别》正好说的是崔在送别张生的时候那一种只有在男尊女卑的社会里广大妇女才能体会到的内心感受。而崔的比山高,比海深,比无边的芳草更加无边无际的离愁别恨,便感染了一个时代,一个民族,一条更加久远的历史长河。

当初,读《西厢记》的时候总是不明白为什么郭沫若先生对于此书爱不释手,总是一味地称赞莎士比亚的戏剧,总是为歌德的《浮士德》而倾倒,相信我们认真读过王实甫之后,我们会知道,我们有我们自己优秀的戏剧,我们不只有王实甫,我们还有汤显祖、关汉卿等一大批值得我们自豪的剧作家。如果有机会,请大家课后去了解并熟悉他们。

B.进入课文

请大家看到课文,找到崔担心张生休妻再取妻的句子。生A回答。

很好,正是这一句,也正是在这样一种深层立意的基础之上,王实甫为我们描绘了一幅浓墨重彩的离愁别恨图。

学习这篇课文,我们主要是了解描写这种情感的手段。这种手段在文章写作之中是十分重要的。“黯然销魂者,唯别而已矣。”“多情自古伤离别,更哪堪冷落清秋节。”可以说,古往今来,最动人的文字是有关离别的文字,最难写的文字也是离别的文字。也许一个故事并不能深深地打动人,而几句诗词却可以臻其妙境。《长亭送别》就是这样的文字。朱光潜先生在谈到美的文学时打了花架与鲜花的比喻,也打了筋与肉的比喻,早已为我们揭示了展示人物情感的秘密----赋予作品以诗的情趣。有人说诗是抒情的艺术,是的正是如此,此文的第一手段就是用诗的技巧来选定意象。

第一,第一,意象的选用。

请大家看到课文,找出含有霜林、暮霭、夕阳、古道、残照、西风、黄叶等文字的句子。生B、生C、生D等同学回答。

是的,正是这些句子,这些句子令人想起李叔同先生的句子来,“长亭外,古道边,芳草碧连天,晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。”这里有一条规律,那就是诗的意象往往容易形成比较稳定的情感内涵,比如“枯藤老树”就容易让我们满怀思乡愁绪,而“南国红豆”则容易让我们砰然心动,甚至满面桃红。我们已经学过的《咬文嚼字》一文就给我们揭示了这一规律。王实甫就善于运用这些手法来达到他的目的。这正是我们应该认真学习的地方。

第二,第二,情与景的交融。

请大家查找一下课文具体写了哪些时间和地点的景物。

生E答。是的,写了一个秋天从早到晚所见的景物。我们必须看到,王实甫并没有单纯地把景物当作描写对象,而是站在抒情主人公的角度上,把看到不同的景物产生相应的感受写出来的。见树木,则生出“晓来谁染霜林醉,都是离人泪”的感慨,见太阳,则恨不得“倩疏林挂住斜辉”。这就是情景交融的技巧。“泪眼问花花不语”“采菊东篱下,悠然见南山”就是这们的句子。这一些大家在诗词的学习中都已经学习过,还可以继续去看看王国维的《人间词话》。

在这里有一个句子要引起大家的注意,“柳丝”为什么会出现在秋天?就是写“玉骢难系”的这一句。这还是要涉及到景物的相对稳定的情感意义,因为“柳丝”一般是代表“留别”的意思的。

第三,第三,特定情态的描写。

这篇课文毕竟是戏剧中的一折,不能仅仅写景,它势必要写到一定的情节,有情节就有人物活动,为了表情的需要,王实甫就善于抓住人物的特定情态来刻画人物的内心世界。下面请大家找出五处以上的描写崔的特定情态的句子来。

生F答。找得很好。我们不妨把这些内容概括一下,这就是:金钏之松、玉肌之减、懒于梳妆、昏沉思睡、衫袖温泪、斜签筵席、愁眉频蹙、推整罗衣等。了解绘画和雕塑的同学应该知道,这就是一幅幅的绘画,就是一尊尊的雕塑。刚刚学过的《米洛斯的维纳斯》就是一尊雕塑,那就是一种情态。无论哪一种情态,其本质都是一种情感的表现。这篇课文中的崔的情态无不画尽其内心的愁与恨来。王实甫是如此地状难写之景如在目前,这充分说明此文达到了文学表现上的极致。

第四,第四,典故的运用。

诗的语言须要精炼,戏剧的表现排斥拖沓。在这样一折精心构思的戏剧之场面中,当然更要遵循一切服务于情感的表达的宗旨,词语的选用、句式的安排,材料的取舍,都必须如此。情感表达是统帅,词句和材料只能是工具。

于是,课文使用了大量的典故,梁鸿与孟光的传说、望夫石的神话、薛灵芸的红泪、江州司马的青衫,都包含了深刻的寓意。崔张二人的爱情是超越时代的爱情,更是于现实所不理解的爱情,所以,当然包含了对于那个时代的反叛,对于封建家长制和封建礼教的反叛。王实甫用这些典故,表现了崔对于举案齐眉的渴望,对一往如故的爱情的坚贞,也表现了同病相怜的愁苦。

下面请同学们复述其中一个故事。生G回答。

第五,第五,古典诗词的化用。(涉及口语的运用)

任何人的创造都是有限的,我们要学会借鉴他人的文学成果。更何况适当地借用他人的文学成果也可以使自己的语言更加生动活泼。再说,文章的本质是思想与情感的表达,尽管世界上有许多相似的句子,可是有的流传,有的不流传,这说明文学所塑造的性格是有其鲜明个性的,为了自己的表情达意的需要,我们还是认为应该学习借鉴的技巧。其实,王实甫就是一个善于借鉴的高手。

“碧云天,黄花地”,来自范仲淹的《苏暮遮》。学习一下《苏暮遮》。

另外,“未饮心先醉”来自柳永的《诉衷情近》“未饮心如醉”;

“一春鱼燕无消息”来自秦观的《鹧鸪天》;

“伯劳东去燕西飞”来自乐府诗《东飞伯劳歌》;

“蜗角虚名,蝇头微利”来自苏轼《满庭芳》。

借用的作用主要是表达感情,比如,最后一句表达了崔的重情而轻利的思想。

另外,口语的运用也使课文的语句和文采更加生动活泼。比如“滚绣球”一曲中就有许多口语。

下面请大家再找出几个例子。生H答。

第六,第六,修辞手法的广泛使用。

全折运用了比喻、夸张、排比、对偶、对比、反复等修辞手法,还十分重视这些手法与典故的结合使用。

下面请大家找出各种修辞手法在文中运用的语句。生I、生J、生K、生L等回答。

5、5、小结。

本文虽然写的是离愁别恨,但与一般的风花雪月不同,它反映了一种崭新的爱情观乃至一个时代的思想观念。我们要特别重视表达情感的技巧的学习,只有这样,我们才有可能学好人家的语言和写出自己的文章。

6、6、课本练习的学生演板。

《长亭送别》教案 篇六

《长亭送别》讲述了崔莺莺十里长亭送张生进京赶考的别离场景,而张生和崔莺莺这对冲破世俗相爱的恋人,短暂的欢愉后即将饱尝长久的别离相思。反映了自由爱情与封建礼教的尖锐矛盾,表现了对封建礼教对人性人情严重束缚和压制的控诉。

【教学目标】

知识目标

1、通过学习《长亭送别》,进一步了解元杂剧中“生、旦、丑、末”等戏剧角色和“云、科”等戏曲呤唱道白手法的作用。

2、通读全文,理解情节,分析剧中人物形象,体会主人公在分别时难舍难分的微妙心理。

能力目标

1、品味曲词多用修辞,融古代诗词和民间口语为一体而富于文采的特点。

2、理解景物描写的作用,欣赏情景交融的特点。

德育目标

1、理解文中主题,领悟剧中的矛盾冲突和莺莺性格中的叛逆精神。

2、欣赏优美曲词,领略我国传统文化的艺术魅力。

【教学重点】

1、积累有关知识,品析人物形象。

2、欣赏曲词特点,品味艺术魅力。

【教学难点】

体悟莺莺别离时的心理,理解主人公的叛逆精神,明确本剧的戏剧冲突。

【教学方法】

1、策划分角色朗读和美读,在读中领略优美曲词的艺术魅力。

2、运用现代化手段,扩大课堂容量,为学生欣赏课文提供帮助。

3、引导、点拨学生对曲词的赏析、学习和领悟曲词的艺术手法。

4、运用比较阅读,加深对课文的理解。

【课时安排】

3课时

【教学步骤】

一、导语设计:

(一)方案一:

有一首歌唱得好,“山不转水在转,水不转人在转”。道出了人生就是不断奋斗、追求的一生,决定了大多数人要四处漂泊,不断踏上新的征程。新的相聚,往往意味着又一次的别离。“人生自古伤别离”,别离情从古唱到今,无论是“劝君更尽一杯酒”的惆怅,还是“天下谁人不识君”的豪迈,都难掩“风萧萧兮易水寒”的悲凉。尽管奢言“海内存知己,天涯若比邻”,发出“不破楼兰誓不还”的豪言,也难免“循墙绕柱觅君诗”的渴望,殷勤致问“君子意如何”。但是,最令人牵肠挂肚、难舍难分的恐怕还是要数本拟长相厮守却又不得不别离的恋人了。李商隐在《无题》诗中这样写道:(屏幕显示)

无 题

李商隐

相见时难别亦难,东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。

怕见之不易,更觉别离之难,东风无力,人生何堪?唯效春蚕、蜡烛,终生相待。殷殷嘱托意难尽,但求青鸟常往返。江淹在《别赋》中说:“黯然销魂者,唯别而已矣。”李商隐在此诗中更是作了淋漓尽致的发挥。“多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!”秋风渐起,黄叶飘零,又一对相亲相爱的人儿就要别离了,他们是否会像那些伟大的诗人一样畅叙别情呢?打开课文,请看《长亭送别》(板书)。

(解说:营造学习的氛围,激发学生的情感,利于对文章的学习。同时,本文曲词优美动人,故用诗歌导入,形式一致,易于引起学生学习的兴趣。)

(二)方案二:

爱情,是个美丽的字眼。自古以来,无数的文人墨客对它进行了真挚的描写和咏叹。然而,爱情,不能超越时代与社会而孤立地存在。所以,以爱情为切入点,我们可以了解当时的社会状况和人们的思想意识。如我们曾经学习过的《孔雀东南飞》。今天,我们要学习的是在中国戏曲舞台上曾经轰动一时,久演不衰,影响深远的元代杂剧《西厢记》,我们要欣赏其中最精彩的一折戏《长亭送别》(板书课题、作者)。

二、解题:

(一)简介王实甫:

王实甫,元代戏剧家。大都(今北京市)人。名德信。生卒年与生平事迹不详。根据其作品和有关材料推断,他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。王实甫的活动年代不会早于马致远。擅长于写“儿女风情”一类的戏,《西厢记》为代表作。

(二)剧情简介:

《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》。五本二十一折。写相国小姐崔莺莺在普救寺遇书生张生,二人一见倾心,适遇叛将孙飞虎兵围普救寺,崔母声称能解兵围者即以莺莺许之。张生仗义相救,计退贼军。事后,崔母嫌张生出身寒苦,弃约赖婚。在侍女红娘的帮助下,二人私下结合。不料被老夫人发现,拷打红娘,反被红娘所责问,无奈之下,被迫同意两人的婚事,但却逼迫张生第二日就上京赴考,不获功名,不许回来,长亭别后,张生得中为官,最后与莺莺团圆。

三、疏通,诵读:

四、结构:

第一部分,是赴长亭路上的场面,写了莺莺因为离别而愁苦的心境。“见安排着车儿、马儿,不由得人煎煎熬熬的气”,“兀的不闷杀人也么哥?”写了莺莺的愁绪。

第二部分,是长亭饯别的场面,突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想感情。“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,“蜗角虚名,蝇头微利”,“拆鸳鸯在两下里”,表明了莺莺对张生赴试的态度,显示了她的叛逆精神。

第三部分,是临别叮嘱的场面,主要表现莺莺对张生的关心和担心;既希望他“得官不得官,疾便回来”,又担心他考中后“停妻再娶妻”。这种心态不仅表现了莺莺对功名利禄的轻视,而且表现了她对二人爱情前途的深深的忧虑。

第四部分,是分手后的场面,描写了莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。“遍人间烦恼填胸臆,量这些大小车儿如何载得起?”

长亭路上——痛——重别离

长亭离筵——恨——轻功名

长亭叮嘱——怕——勿弃掷

长亭目送——念——难割舍

五、内容:

提问1:对待爱情和科举功名、莺莺、老夫人、张生各有什么想法?(最好引用文中的语言来回答。)

讨论后明确:莺莺:坚决反对张生上京赶考。中的“但得一个并头莲,煞强如状元及第”和中“蜗角虚名,蝇头微利,拆鸳鸯在两下里”是她最好的回答。这些句子使《西厢记》摆脱表现才子佳人悲欢离合的老套套,升华到否定世俗传统偏见的高度,使艺术形象迸发出闪光的民主思想的火花。很好地展现了莺莺的叛逆性格和对封建礼教的反抗精神,莺莺珍视爱情,不同意张生赶考的忧虑是矛盾的。如果张生高中,他年少多才,金榜题名,自然会成为高门大户的择婿对象。如果落第归来,老夫人这一关势必难过。这都不是莺莺要的结果。从这里,我们可以窥见封建时代妇女身上所承受的巨大压力,以及在男女不平等的社会里妇女的悲惨地位。

老夫人:她执意在“拷红”后第二日就打发张生上京赶考,并说明“如不能得中,便休回来”。她不顾女儿的幸福和追求,恪守“三辈儿不招白衣婿的教条”。

张珙:本是上朝取应的举子,他是为了莺莺才滞留浦东的。现在爱情已获得,上京赶考是顺理成章的事,尽管不忍分别,但在求取功名这一点上,他和老夫人是一致的。

提问2:请同学们结合以上分析,概括本文所揭示的主题。

明确:作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的张生相爱,这本身就是对封建社会传统的联姻方式的否定,不求门当户对,只求真情永远。为了爱,视功名如粪土,这在很大程度上显示了对封建传统道德的反抗。因而,本折的主题可以概括为:通过莺莺送别张生的情景,刻画了莺莺别离时的痛苦心情和怨恨情绪,表现了两人之间真挚的爱情,突出了莺莺的叛逆性格,突出了歌颂婚姻自由,反对封建礼教的主题。

教师:《西厢记》的结尾仍以大团圆结尾,这是不是又流入了才子佳人幸福团圆的俗套?是不是削弱了剧本的反封建主题?

明确:《西厢记》历来为人所称道,不仅仅在于它的曲词优美,非常重要的一点就是它在思想上的新意,虽然是在写才子佳人,但贯穿全剧的重爱情、轻功名的思想,使剧本在思想上更趋深刻。为了爱,张生不去科举,滞留浦东;为了爱,莺莺冲破封建礼教的枷锁,同张生联吟酬唱;为了爱,莺莺宁要并头蓬,不喜状元郎;为了爱,不惜违背相国家法,私会于西厢,有力地突出了爱情与封建家长的矛盾。并且对读书追求功名利禄那一套世俗观念做了一定程度的批判,既反封建礼教,也反封建婚姻制度。剧中的正面主张是:“愿天下有情的都成了眷属。”正因如此,作者才设计了一个“大团圆”的'结局,这样,非但没有削弱其批判性,反而更加强化了对封建礼教观念和封建婚姻制度的叛逆。

(解说:几个问题滚动式地提出,引导学生一步步走向深入,全面准确地理解文中的反封建意义,认识莺莺的叛逆本质。学生讨论回答,教师作适当引导。)

提问3:列举学过的表现青年男女追求婚姻自由幸福的作品,并和本课的主题比较。

明确:《孔雀东南飞》以刘兰芝、焦仲卿的爱情悲剧揭露封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶,歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。

《牛郎织女》的爱情悲剧也控诉了封建礼教对爱情自由的扼杀的丑恶。

《西厢记》以张生和莺莺的抗争,有情人终成眷属为结局,可以看成是追求爱情的思想对封建礼教的胜利。

而《红楼梦》中的贾宝玉、林黛玉的形象则更为丰满、深刻。贾宝玉是封建贵族的叛逆者,他具有反对封建束缚、要求自由平等的思想。他蔑视世俗、卓然独立的种种表现,反映了他对封建道德的反抗。全面敲响了颠覆封建社会的丧钟。

(解说:此题的设计是为温故知新,经过专题化的小结、思考,提高文学鉴赏能力。)

六、人物形象:重点是崔莺莺

这一折突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中,金榜题名,是“蜗角虚名,蝇头微利”,不是爱情的前提和基础。因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官,疾便回来”,与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时,她也有深深的忧虑,明确地告诉了张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”,这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着。莺莺的离愁别恨,是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争,而并不仅限于儿女情长。

七、比较阅读

1、比较《长亭送别》和《窦娥冤》,回答如下问题。

(1)崔莺莺、窦娥这两个艺术典型形象的性格有什么共性和个性?

明确:共性:善良的心理,反抗精神。

个性:崔莺莺出身名门,是一个大家闺秀,期待真正的爱情,反对封建礼教,鄙弃功名利禄。窦娥先为童养媳,后为寡妇,恪守封建伦理纲常,不怕官府,不怕严刑。

(2)《西厢记》和《窦娥冤》均为元杂剧,从节选内容来看,两文在结构和表现手法上既有相同之处,又有各自的特色,请作一下比较。

明确:相同:故事情节由一幅幅画面构成,宫调一样,曲牌也大同小异,皆由一人主唱。

不同:《长亭送别》四个部分情景交融,以景物描写设置戏剧环境,渲染气氛,与主人公的离愁别恨天然浑成。

《窦娥冤》三个场面悲壮之中藏细腻,丰富的想象和大胆的夸张汇聚为充满奇异的浪漫色彩。

(3)关汉卿是“本色派”的代表作家,王实甫以“文采见长”为“文采派”的领袖。试就节选的两篇课文来说明两者的语言特色。

明确:《西厢记》语言华美典雅,以富于文采为特色。作者善于以景物描写设置戏剧环境、渲染气氛、情景交融、使剧情合一,富于意境美。语言委婉隽永,较多地借用或化用古代诗词中典雅凝练的语句与生动活泼的民间口语,语言具有诗化的特点。具善用修辞,丰富多彩的修辞手法使语言独具魅力。

《窦娥冤》语言朴实无华,以“本色”见长。曲中语言直白,感情强烈,直抒胸臆,多用白话,多用方言词语,通俗自然,口语化的特点更明显,修辞手法较少,更具自然洗练的民间气息。

2、播放《天仙配》录音,屏幕显示歌词:

树上的鸟儿成双对,绿水青山带笑颜。

随手摘下花一朵,我与娘子带发髻。

从今不再受那奴役苦,夫妻双双把家还。

你耕田来我织布,我挑水来你浇园。

寒窑虽破能避风雨,夫妻恩爱苦也甜。

你我好比鸳鸯鸟,比翼双飞在人间。

这一曲《天仙配》,同学们一定很熟悉,曲调轻快愉悦,宛转流畅,歌唱者七仙女和董永也是民间广为流传的追求自由、追求爱情的一对爱侣。莺莺和张生是别离,七仙女和董永是相偕还家,他们的心情不同,眼中的景物也自是不同,请同学们从这两个反差强烈的曲词中去寻找它们的共同点。

明确:虽然由于境的不同,所抒的情也不同。但他们对爱情的炽热追求,对幸福美满生活的渴望是一致的,莺莺是“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,七仙女是“夫妻恩爱苦也甜”。莺莺认为“蜗角虚名,蝇头微利,拆鸳鸯在两下里”。七仙女愿男耕女织,永守家园。由此可见,只要能夫妻相偕,举案齐眉,什么功名利禄、神仙生活皆可抛之脑后,真切地体现了他们对自由爱情的大胆追求,对传统礼教观、婚姻观的否定。

虽然一个是凄惨景象,抒离愁别恨;一个是景色美艳,写欢聚团圆,但他们所表露的情感却是一致的,那就是不愿分离,效鸳鸯比翼双飞,天长地久;学并蒂,共结连理。

(解说:《窦娥冤》刚刚学过,通过比较,可以复习旧知,联系新知,还可以在比较中明确“本色”与“文采”的不同,以及元杂剧的共性。《天仙配》一曲,也是人人皆知的名曲,和本折进行比较,可以使学生明白相同的情感在不同情境中的不同表达,更进一步体悟本曲矛盾冲突的激烈,以及反封建的主题。)

读书破万卷下笔如有神,以上就是差异网为大家整理的6篇《长亭送别公开课教案及教学设计超详细版》,希望可以启发您的一些写作思路,更多实用的范文样本、模板格式尽在差异网。

311 67327